Monday, March 10, 2014
Textura: galletas
Estuve jugando con Photoshop para crear un texto con textura de galleta.
Aquí agrego una imagen de las capas que use, la foto de las galletas y el texto final.
Aquí agrego una imagen de las capas que use, la foto de las galletas y el texto final.
Patrones-Patterns
Utilizando otra vez a Mati, hice un fondo para su foto, haciendo patrones muy sencillos con rayas y curvas, un solo color y sus diferentes tonalidades. Además, hice una relación con la película The Life Acquatic with Steve Zsissou, por varias razones:
He estado tratando de aplicar los conceptos vistos en clases y normalmente los llevo a la práctica lo más sencillo posible. Cuando vimos el tema de los colores, de los patrones, de los términos más básicos sobre el diseño gráfico: líneas, figuras geométricas y orgánicas.
Así es como diseñe otro nuevo personaje, un osito-llavero.
Su paleta de colores son los colores primarios, tiene un sweater hecho de rayas y además decidí incorporarle unos lazos rojos hechos con polímeros horneados y accesorios para convertirlo en un llavero.
Su concepto es: pequeños compañeros de viaje que siempre vayan contigo, en tu bolso.
- El personaje principal, Steve Zsissou inevitablemente esta inspirado en Jacques-Yves Cousteau.
- El cantate brasileño Seu Jorge participa con varias interpretaciones de covers de David Bowie en versión Bosa Nova.
He estado tratando de aplicar los conceptos vistos en clases y normalmente los llevo a la práctica lo más sencillo posible. Cuando vimos el tema de los colores, de los patrones, de los términos más básicos sobre el diseño gráfico: líneas, figuras geométricas y orgánicas.
Así es como diseñe otro nuevo personaje, un osito-llavero.
Su paleta de colores son los colores primarios, tiene un sweater hecho de rayas y además decidí incorporarle unos lazos rojos hechos con polímeros horneados y accesorios para convertirlo en un llavero.
Su concepto es: pequeños compañeros de viaje que siempre vayan contigo, en tu bolso.
Mejorando la calidad fotográfica
Utilizamos en clase este blog para ejemplificar el blog en sí mismo y lastimosamente salió a reducir la baja calidad de mis fotos anteriores y en lo personal, identifiqué la utilización excesiva de ciertos filtros.
Esta foto me gusta mucho porque para obtener el resultado final hice lo siguiente:
Fotografié uno de mis personajes originales creado en crochet, se llama Mati y es un monstruo marino. Le puse canicas en su pies, para darle estabilidad.
Resultado final:
Esta foto me gusta mucho porque para obtener el resultado final hice lo siguiente:
- Construí una caja de luz con tres cartulinas blancas.
- Utilicé la luz natural, tomé las fotos en la mañana ( las anteriores fueron de noche, grosso error).
- Usé tripode.
- Hice una "L" entre mi fuente de luz, el producto a fotografiar y mi cámara.
- Busqué tutoriales, éste por ejemplo: Cómo hacer una caja de luz para fotografía económica
- La limpié con Photoshop como lo vimos en clase, ajustando los niveles de luz.
Fotografié uno de mis personajes originales creado en crochet, se llama Mati y es un monstruo marino. Le puse canicas en su pies, para darle estabilidad.
Resultado final:
Thursday, February 6, 2014
Wednesday, February 5, 2014
Segunda clase 23 de enero del 2004: Formas
En esta clase tratamos varios temas, siempre al rededor de las bases del Diseño Gráfico.
Trabajamos fondo, formas, formas geométricas y orgánicas.
Trabajé con una zanahoria porque cubre dos figuras muy básicas, triángulo y círculo. Además, se incorporaba naturalmente una forma orgánica.
Con un dibujo sencillo pude capturar ambos conceptos. Además, en clase llevé su representación en 3 dimensiones, utilizando una masa polimérica que endurece al hornear.
Finalmente, la tarea de esta clase fue agregar texto a la imagen que realizamos en clase. Aproveché para utilizar el material de la clase para crear un concepto de joyería.
Trabajamos fondo, formas, formas geométricas y orgánicas.
Trabajé con una zanahoria porque cubre dos figuras muy básicas, triángulo y círculo. Además, se incorporaba naturalmente una forma orgánica.
Con un dibujo sencillo pude capturar ambos conceptos. Además, en clase llevé su representación en 3 dimensiones, utilizando una masa polimérica que endurece al hornear.
Finalmente, la tarea de esta clase fue agregar texto a la imagen que realizamos en clase. Aproveché para utilizar el material de la clase para crear un concepto de joyería.
Primera clase 16 de enero del 2014: Líneas y puntos
Esta clase me tomó por sorpresa, no iba preparada para pensar en algo creativo.
Nada que la perseverancia no pueda arreglar.
El ejercicio en clase constó de trazar líneas, luego ejercutar el ejercicio en vectores.
Para esa clase no tenía conocimiento alguno en Ilustrador de Adobe.
Les comparto mis ideas y trabajos al respecto. Ese fin de semana, volví a realizar el ejercicios en casa, donde busqué inspiración en mi hobbie, tejer.
Nada que la perseverancia no pueda arreglar.
El ejercicio en clase constó de trazar líneas, luego ejercutar el ejercicio en vectores.
Para esa clase no tenía conocimiento alguno en Ilustrador de Adobe.
Les comparto mis ideas y trabajos al respecto. Ese fin de semana, volví a realizar el ejercicios en casa, donde busqué inspiración en mi hobbie, tejer.
Subscribe to:
Posts (Atom)